大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于胶卷感数码相机的问题，于是小编就整理了5个相关介绍胶卷感数码相机的解答，让我们一起看看吧。
数码单反照相机用胶卷吗？比如尼康D200、佳能EOS 400D？
数码相机都用存储卡而不用胶卷的，普通相机只用胶卷而不用存储卡。 胶卷需要拿到专业店里去冲洗后才能看到图象，存储卡可以随时在相机和电脑里看到图象； 胶卷存储照片最多只有39张（理论上是36张），拍好的照片不能修改，存储卡存储照片多达几百甚至更多，而且其中的内容可以删除和重拍； 这就是两者的不同之处。
红米note12turbo有胶片相机吗？
有的，Redmi官方发布消息称，Redmi Note 12 Turbo拥有“前所未有的迅捷、稳定、有趣，带来超出想象的影像魔法”，将搭载一颗6400万像素主摄，支持OIS光学防抖、In-Sensor Zoom、小米影像大脑2.0、film（Camera）胶片相机。
还有谁在用胶卷相机？感觉怎么样？
有，而且比你想象的要多的多。小画幅胶片相机基本被全画幅数码相机取代了，但是专业的商业摄影基本都是胶片相机在拍摄，这个是数码相机目前无法做到的。胶片可以很容易的做出超大画幅，超大画幅带来的像场是很震撼的。专业的黑白照片的艺术展也多半使用传统银盐来放大的照片。作为非专业使用的基本就是情怀，胶卷那种颗粒感和能让人慢下来拍照的感觉，以及在暗房里看着纸在显影盘里慢慢显现出图像的愉悦感，这个数码相机永远无法取代。
像素成像和分子成像还是有一些区别的，在颗粒性以及表现层次上。不能说哪一个好哪一个坏，各有千秋。但是传统胶片拍摄可能趣味性稍微大一些，因为一张优秀的作品会有很多不确定因素，尽管我们将数据都标准化，但是仍有很多环节会有不确定，比如测光（尽管很多人会分区曝光系统，毕竟是预估存在人为判断因素）、胶片、相纸、冲洗温度、冲洗手法、药水药效等因素。我觉得这也是一种摄影的魅力所在。
这是我棚拍的工具，正常情况下，135（leica R9）120（mamiya7ii）花絮（美能达TC1）这三台胶卷机是出勤率最高的，也是我扫街、商业棚拍的利器，以下图片是最新的棚拍。
不知道现在还有多少人依旧在玩胶卷机，家里还有一部，一直珍藏着，以前搬家弄丢了一部，心疼了好久，呵呵。只是现在能冲洗底片的地方也不知道有多少，除非自己有暗房吧。我玩胶卷机的日子并不长，但是相比现在的机子，虽然先进也方便，但总是觉得缺少玩机的乐趣。胶卷相机就是各种的折腾，就像是小孩子拿着一件很好玩的玩具一样，爱不释手。
胶片相机还能重返相机市场吗？若重返市场，你会购买胶片相机玩摄影吗？
我个人认为胶片相机不会再重返市场了。
喜欢玩摄影的老法师都有一个胶片情结，毕竟老摄影人都是从胶片时代走过来的。传统的胶片相机机械感十足，胶卷的化学反应记录下的影像色彩独特，胶片特有的颗粒感更是味道十足。但时代的发展是不可逆转的。当下摄影行业从胶片转化为数字并普及已经十几年了，数字化带给摄影师的便利性是非常直观的：记录耗材成本大幅度降低，后期制作效率大幅提升，技术难度越来越低，可创作的空间比胶片更大，传播渠道和传播速度是以往不可想象的。这一切在效率至上的社会发展阶段，都是人们非常欢迎和拥护的，导致胶片被自然淘汰是必然的。现在仍然保持胶片摄影的人，除了特殊行业需求外，剩下的只有情怀了。
除了老法师不愿意舍弃胶片相机，其实传统相机大厂也并不愿意完全舍弃胶片机。不知道各位摄影爱好者是不是注意到了，在尼康、佳能官网的页面上，始终没有将胶片相机的页面完全删掉。也就是说，这两大厂商都还保留了自家的胶片相机某些型号的“在产”状态，并未将这些大多数人都不去购买的产品列为停产。上面是尼康官网产品列表中的f6胶片相机，它的状态依然是在产，但是如果真需要购买的话，可能需要费一番周折。可是这至少说明，尼康没有放弃胶片机型。佳能官网同样可以找到eos1v胶片机的页面。作为有历史的老相机厂，他们自己也认为胶片相机是代表摄影器材产业辉煌的符号。
可是时代的车轮终究是要向前转动的，市场是决定商品是否能够存续的重要因素。在马上将迈入21世纪20年代的时代里，数码已经是绝对主流相机产品。情怀不能当饭吃。做商业摄影的摄影师，我想也很少有人使用胶片相机干活了，只有少数追求个性艺术的摄影师在坚持胶片的使用。有个别厂家为了照顾老法师的胶片情结，甚至真的在现在推出了复古机械胶片相机，比如reflex的这个品牌通过众筹在2017年末2018年初推出了一个真正意义上的胶片相机：但这真的只能是一种情怀玩具了，不可能成为摄影工具来普及大卖。市场决定了胶片相机已经只能作为“收藏”品而存在了，成为了历史符号，而不是现代摄影工具。
为什么我认为胶片不会再复产了呢？因为就在今年，一个无反相机即将重新洗牌摄影器材的时候，佳能终于宣布停售他的末代胶片机eos1v。虽然这种停售实际上只是象征意义上的宣布，因为早已经不再量产这个机器，但这代表宣布了一个时代的结束：传统相机产业进入全面数字化时代，彻底抛弃了胶片相机产品。
我依然相信玩胶片的老法师还是大有人在，包括我自己手里也有胶片相机，还有好多未拍胶卷，但真的是为了把玩和怀旧而留存了，即使希望未来还一直能有胶片机和胶片存在市场上，但似乎已经这种情怀也会随着时代变迁而逐步发生改变了。未来若干年后，当人们使用者数字化程度高度发达的影像设备的时候，可能现在手中的数码单反也会成为怀旧的情节了吧。
现在就有，卖新胶片相机的有，旧的二手相机方面的也很火的。新相机的主力是原本Lomo苏联牌子的像Lomo Lc-A+和Lubitel 166+双镜头反光照相机之一族各种机子。並Lomo也有自己的胶卷出品，彩色黑白135，120，好像也有110的
胶片离开过吗？
貌似胶片从来都没有离开过吧？
类似于自行车，汽车出现了这么多年了，自行车消失了吗？
摄影，对很多人来说，是一种爱好，是一种娱乐方式，其中的胶片摄影，当然自有其乐趣！
单看技术问题，数码相机民用级，突破66画幅了吗？而胶片相机中的66、67、69、612算常见的品种，45、810（注意这个计量单位是吋，不是毫米！）玩家也不少，哪怕是干板湿板，非主流了百多年了，也不乏玩家。
又一个摄影中的悖论，数码相机那么方便，人人都成为摄影大师了吗？应该是难度更大了吧？
数码相机最大的优势不在相机本身，而在于后期难度大大降低，而摄影技术本身的难度系数，反而由于数码相机的出现，变得越来越大，而不是相反！
抛开纯技术角度上的因素来看，摄影与你用胶片还是数码相机，关系并不大，起码没有绝大部分人想象中的那么大。
获取图片容易了，难度低了，往往伴随着图片的，却是质量的下降，而不是相反。
这个问题，就好像APS机身拍不出好片，换35画幅甚至645画幅，另加一堆牛头，你就能拍出大片？
自苏珊桑塔格《论摄影》一书中，第一次提出了“摄影企业”的经典概念，就时时的警醒着所有的摄影爱好者！
为什么不把专业人士包括进去？因为他们更懂得自己要干什么，需要什么……
以前买的单反相机和双反相机都没玩够，如今保存很好还在呢！一遍遍地期待胶片或数码后背，一年年失望至今。有道是山不转水转，三十年河东 三十年河西。数码相机宰人到今日，终究传感器，集成块乃至镜头科技等，都是外国的专利技术产品。数码的像素与传感器不断“更新换代”，永远别想消灭净胶片的感觉。如今谁还愿意永远受制于人？故胶片的回归让人感到有了对抗数码相机的机遇！所以拿起旧物有所用吧！
大时代已经过去了，曾经也是玩胶片机过来的，现在还有几台胶片机，胶片当然想玩咯就是麻烦冲洗扫，还要快递。很少很少玩了。胶片机复活不是仅仅重新制造相机就可以了，联系到冲洗扩或者扫。再说胶片比起数码那成本不是差一点点。
数码当道，为什么还有人用胶片拍照？
数码摄影和胶片摄影在摄影领域并不矛盾，是相辅相成的。就好比我们现在生活在数码时代但是我们看书还是很多人会买纸质书籍。这种现象是什么原因呢？看似矛盾其实并不矛盾。比如我们在手机app上看到一本书，比如盗墓笔记。然后你就会看类似的书籍，然后再去到书店买书看。
拍胶片摄影也有很多人是从数码拍摄再到胶片拍摄。我一个朋友开始就是拿个索尼大a99天天抱着拍这拍那。后来买了拍立得各种拍
再到后面开始玩微喷
到最后徕卡，胶片，哈苏什么都玩儿
他并没有因为数码而放弃胶片，也没有因为胶片而放弃数码。是数码让他爱上了胶片，也是胶片让他在摄影大坑中越挖越深。所以我觉得数码时代同样需要胶片！
我为什么要搞传统黑白胶片摄影：1.有载体的影像—底片，是能看得见摸得到的，具有无可争辩性，能够长时间保存。2.形成黑白影像的材料是金属银。银的外围电子是稳定的，也就是说影像不会褪色。3.由于使用的是大底片，形成的影像质量相当高级，不是一般的数字相机能够企及的。4.从拍摄到冲洗再到最后形成作品以及装裱等环节要付出巨大的复杂的繁琐的劳动，作品的商业价值就蕴含其中。这就是在国际绘画市场上，中国画和西洋画价钱的巨大差距所在。5.由于是银盐形成的影像，照片图像极其稳定，据说可以保存300年之久。目前，博物馆基本上只收藏银盐纸基相纸的作品。6.经过底片扫描后同样可以得到与数码相同的文件，可以按照数字影像进行处理，与时俱进。如果有朝一日需要传统制作照片，拿出底片就可以放大了。试问数码照片能行吗？7.大家都知道物以稀为贵的道理。再过去若干年，当你拿出在数码大潮的今天的某个景观的优质底片画面时，其价值会是怎样？8.当今的数码技术已经相当成熟了，或许每个人都能拍出好看的照片，尤其是软件的使用，真的能够化腐朽为神奇，这就带来一个严重的问题：图片不值钱了。高度发达的无所不能的数码摄影其实就给摄影创作带来了瓶颈，在艺术创作上不好突破。
这个我最有心得体会。我在两年前是完全对摄影无感的，偶尔看老婆拍拍照片。有一次去朋友家玩，看到一台宾得胶片机，第一次看到就被它的机械之美所吸引。问朋友借了该台相机后就开始偶尔拿着玩，谁知道就一发不可收拾。然后从contax tvs傻瓜机，一直买到美能达x300，接着上leica m3 m6，到禄来3.5f 120片。胶片机的纯机械的操作数码是没办法与之相比。相对于数码机的便利，胶片机没有自动对焦，甚至有些都没有测光。按下快门之前，你需要考虑很多，构图，快门速度，光圈大小，甚至需要根据光的强弱选择不同ISO的胶片，总之，在你按下快门之前，你思考的东西更多，所以，胶片的36张，你的废片率很低。胶片出片上银盐呈现特有的颗粒感，立体感，不同胶片不同的色彩特点，相信在强大的数码后期也很难百分百复制下来。
在上世纪50年代～80年代，是各大相机厂商百家争鸣的年代，各个厂家都会不惜成本打造自己最有竞争力的产品去打响自己的品牌。所以很多胶片机的年纪甚至超过了你父母甚至爷爷奶奶的年纪，但它依然性能完好，快慢门不差分毫的精确出片，这种使用上的穿越感和操作上的快感，在数码上应该是不可想象的。
所以在我看来，数码胶片并没有孰优孰劣的区分，数码操作上的便利胶片是远没有办法去比拟的，但是对于有些厌倦了快节奏的生活人们，他们在胶片机上可以找到慢下来的方式细细的品味生活的乐趣，何乐而不为呢？
刚入门时不能理解生在数码时代却执着胶片的人，但随着接触越来越多的摄影作品，看过许多前期功底不足，但后期异常强大的作品，逐渐发现胶片一瞬曝光，定格永恒的美好。就像常说80年代的女星是没有“PS”和“整容”的绝代美人，胶片也是无法削骨垫胶，具有唯一性、真实性的美好产物。
(器材：FM2 胶片：柯达200）
对于摄影的人来说，娴熟的摄影技术意味着通过画面诠释故事时有强有力的保障，一台好的相机意味着故事能有更丰富的表现方式。尼康又或是佳能在现在看来都是相机制造业的巨头，产品齐全产量极高，并且定价由低至高，基本覆盖全部消费人群，尼康与佳能当属现代电子化摄影器材的翘楚。
(器材：FM2 胶片：Fuji 400）
上世纪胶片机称霸摄影市场时，尼康、佳能、美能达被称为传统相机时代的“三驾马车”，而哈苏、禄来、徕卡等欧洲精工相机是摄影人士毕生所求的高端摄影器材，至今瑞典的哈苏、德国的徕卡依然禅居高端机市场榜首。
(器材：FM2 胶片：柯达200）
近来有不少人开始从数码单反回归胶片机的怀抱。穿越世纪而来的机械声，经过时间的涤荡，仍然有大批追随者。胶片拥有无法复制、修改的唯一性，略微粗糙的颗粒质感以及不同产商生产的胶片的偏色，都是胶片自身的魅力所在。
(器材：FM2 胶片：柯达200）
经历过胶片时代的摄影师具备扎实的基础功，胶片单反提供给摄影者可调的参数仅有快门速度和光圈，摄影师要通过胶卷自身感光度来平衡各参数间的数值，这不仅需要丰富的理论知识，还需要真实环境中摸索出来的实战经验。
目前市场上柯达、富士、爱克发、伊尔福这些仍然在售的品牌都是胶片时代的英雄，柯达的负片，成片偏向暖黄色，片基更厚实一些，适合长期保存，但扫描过程可能微微费力；而富士的负片，成色带些绿色，片基轻薄，扫描利好，但要小心保存。从德系移魂到日系的爱克发品牌，则天然带些洋红色，给图像平添了许多暧昧和浪漫。
到此，以上就是小编对于胶卷感数码相机的问题就介绍到这了，希望介绍关于胶卷感数码相机的5点解答对大家有用。
